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I' .`` .' . .,...'··,,, .. .1．.I咖. .·'·1' .', .,.' .1 ,.'.,. .',··..,·'. 1,'·.,· ' I1' HISTORY O F SIXTH EDITION ［美］ H.H．阿纳森［美］伊丽莎白． C． 曼斯菲尔德著钱志坚译 今后浪出版上云司 插图第六版 c 一·妇出 .9 湖南美木出酝杜 盒 圈百 谧 圈．．．．位 日求 中文版前言 IX 19世纪的美国艺术 41 前言： 《现代艺术史》简史 x 美国早期艺术家与哈德逊河画派 41 序言 xiii 19 世纪后期美国艺术中的新风格和技法 46 资料： 夏尔 · 波德莱尔，选自《1859年的沙龙》 47 鸣谢 xv 新在何处： 逐章修订说明 XVI 绾三农后印象主义 53 彷一章现代艺术的起源 1 色彩的诗意科学： 修拉与新印象主义者 54 资料： 泰奥菲尔 · 戈蒂耶，《莫班小姐》序 (1835 年） 2 形式与自然： 保罗·塞尚 57 制造艺术和艺术家： 批评家的角色 2 早期生涯及其与印象主义的关系 57 晚年生涯 60 一个艺木的市场 3 语境： 现代性与现代主义 3 想象力的胜利：象征主义 61 现代艺木家 4 幻想与再现：莫罗、皮维和雷东 63 亨利 · 卢梭的稚拙艺木 65 做一个艺术家意味着什么？ 从学院的模仿到浪漫的 重生的艺术： 罗丹与世纪末雕塑 67 原创 5 早年生涯与《地狱之门》 67 理解动荡的世界：新古典主义和浪漫主义的遗产 6 《加来义民》与晚年生涯 68 枝术： 版画制作技法 7 探索新的可能性： 克洛岱尔与罗索 72 历史画 8 原始主义与前卫艺术：高更与凡6高 73 风景画 11 高更 73 资料： 保罗 高更，节选自《诺阿诺阿》( 1893 年） 73 馅二求求真：早期的摄影、现实主义和 凡 · 高 76 印象主义 17 资料： 文森特 · 凡 ． 高，摘自致提奥凡高的一封信 77 斩的观看之道： 摄影及其影响 17 新一代的先知：纳比派 79 枝术： 达盖尔式与卡罗式 18 维亚尔与博纳尔 80 咱有真实： 现实主义 23 蒙马特：与前卫相安共处 83 法国 23 英国 27 第四歆 现代建筑与设计的起源 87 抓住瞬间： 印象主义与前卫艺术 28 守护文化： 19世纪建筑中的复古主义倾向 87 马奈与惠斯勒 29 美国的古典主义 87 从现实主义到印象主义 33 目录 欧洲的折中主义 89 康定斯基 154 中期生涯的危机 212 第十一农图画荒芜之地：第一次世界大战中的 “回归简约”：工艺美术运动与实验建筑 90 明特尔 157 现代城市的圣殿： 1900-1915年的美国古典主义 213 西欧 253 威若肯 158 综合的实验： 壁炉旁的现代主义 91 新简洁风格vs．新艺术风格： 第一次世界大战之前的 马尔克 159 颠倒了的世界： 达达的诞生 253 铸铁和玻璃的宫殿： 工业的影响 93 维也纳 214 马克 160 语境： 面部修复的艺术 254 资料： 乔里－卡尔· 千斯曼，摘自评论文章（（铸铁》( 1889年） 94 亚夫伦斯基 161 传统与创新： 德国对现代建筑的贡献 215 伙尔泰酒馆及其遗产 254 ”形式服从功能”： 芝加哥学派与摩天大楼的起源 95 克利 161 贝伦斯与工业设计 216 阿尔普 256 资料： 路易斯 · 沙利文，《艺术地思考高层办公楼》( 1896年） 96 费宁格 162 建筑中的表现主义 217 “她的下水管道和她的桥梁”： 达达来到美国 259 表现主义雕塑 163 语境： 人类机械现代工作空间 217 杜尚的早期艺术生涯 259 第五章新艺术运动与表现主义的开端 101 自我审视： 奥地利的表现主义 165 走向国际风格：荷兰与比利时 219 资料： 匿名（马塞尔 · 杜尚），“理查德穆特案件” 262 工业的脱缰之美：唯美主义与新艺术运动 101 席勒 165 贝尔拉赫与凡 · 德 · 威尔德 219 杜尚的后期艺术生涯 263 机械时代的自然形式：新艺术运动的审美 103 科柯施卡 167 技术： 现代材料 220 毕卡比亚 265 绘画和平面艺术 104 语境： 德意志帝国 168 新材料、新视野： 20世纪初的法国 220 曼 · 雷与美国前卫艺术 266 资料： 西格蒙德 · 弗洛伊德， 选自 《梦的解析》 (1899年） 106 “艺术死了＂：达达在德国 267 建筑与设计 106 第八农立体主义 171 绾十卒欧洲对立体主义的回应 223 豪斯曼、霍赫和哈特菲尔德 268 走向表现主义： 19世纪晚期法国之外的前卫绘画 111 施维特斯 270 浸淫于传统： 毕加索的早年生涯 172 通过抽象的幻想： 夏加尔与形而上画派 224 斯堪的纳维亚 111 恩斯特 272 巴塞罗那和马德里 172 夏加尔 224 北欧和中欧 114 理想主义与厌恶情绪： 德国的“新客观” 273 蓝色和玫瑰色时期 172 德 · 基里科与形而上画派 226 语境： 前卫艺术的女资助人 176 ＂踏着弹片飞奔＇： 意大利的未来主义 228 格罗斯 275 第六章新胆己：色彩和形式的实验 119 《亚威农少女》 177 资料： 菲利波 · 托马索 · 马里内蒂，选自《未来主义的创建和 迪克斯 276 桑德与伦格尔 － 帕奇的摄影 278 野兽主义 ll9 野兽主义之外：布拉克的早期生涯 180 宣言》 229 贝克曼 278 实践中“手段的纯粹＂： 亨利·马蒂斯的早期生涯 120 “两个拴在一起的登山者”： 布拉克、 毕加索与立体主义的 巴拉 230 语境： 颓废艺术 281 早期作品 120 发展 182 布拉加里亚 231 塞维里尼 231 马蒂斯的野兽主义时期 122 “分析立体主义” ,1909一1911 年 183 第十二卒第一次世界大战之后的法国艺术 283 卡拉 233 资料： 夏尔 · 波德莱尔， 《邀游》( 1857 年） 123 “合成立体主义”, 1912—l914年 188 非洲艺木的影响 125 技法： 拼贴 188 波丘尼 234 具有表现力的具象： 被诅咒的一群 283 驯服的“野兽”： 德朗、弗拉曼克和杜菲 128 构成的空间： 立体主义雕塑 192 圣泰利亚 236 莫迪里阿尼 284 “我们的波涡无所畏惧＂： 温德汉姆·刘易斯与？旋涡 苏丁 286 现代时期的宗教艺术： 乔治·鲁奥 131 布拉克与毕加索 192 主义 236 郁特里罗 287 阿契本科 194 胶片上的“美好时代”： 卢米埃兄弟与拉蒂格 l32 杜尚 － 维庸 195 语境： 欧米伽工作室 237 专注千色彩： 马蒂斯的晚年生涯 288 语境： 早期的电影 133 利普希茨 195 一个等待变革的世界： 俄国的前卫艺术 238 对立体主义的回应， 1914一1916 年 289 宏大规模的现代主义： 野兽主义之后马蒂斯的艺术 134 劳伦斯 196 拉里奥诺夫、冈察洛娃与辐射主义 239 恢复色彩主义的特点， 1917—约 1930年 290 本质的形式： 康斯坦丁·布朗库西 138 可调适的风格： 立体主义绘画在巴黎的发展 197 波波娃与立体未来主义 240 一种本质性的艺术， 约 1930-1954 年 291 格里斯 198 马列维奇与至上主义 241 语境： 马蒂斯在宾夕法尼亚州梅里恩 293 第七章德国表现主义 143 格莱兹与梅青格尔 199 埃尔 · 利西茨基的“普峦“ 244 赞颂美好生活： 杜菲的晚年艺术生涯 293 莱热 200 技术： 轴测投影法 244 折中的精到： 毕加索在战后的艺术生涯 294 从浪漫主义到表现主义： 科林特与莫德松－贝克 144 其他议题： 奥菲主义与 1910-1914年间巴黎的其他实验 苏维埃早期的康定斯基 245 《游行》与剧场主题 295 资料： 保拉 · 莫德松－ 贝克，书信和日记 145 艺术 202 乌托邦的幻象：俄国构成主义 245 语境： 达基列夫的俄罗斯芭蕾舞团 295 跨越浪漫主义与表现主义之间的分歧： 桥社 146 杜尚 205 雕塑领域的革新 247 战后古典主义 296 基希纳 146 塔特林 247 立体主义的继续 298 技术： 木刻和木版印制作品 147 第九农 20 世纪早期的建筑 209 罗德琴科 249 感官性的分析： 布拉克的晚年生涯 300 诺尔德 149 史蒂潘诺娃与洛扎诺娃 250 简朴与优雅： 莱热、勒·柯布西耶和奥占芳 303 赫克尔、穆勒、佩希施泰因和施密特 － 罗特卢夫 151 与自然相和谐的现代主义： 弗兰克·劳埃德·赖特 209 佩夫斯纳、加博与构成主义的传播 251 桥社的解体 153 早期的房屋建筑 210 精神的维度： 青骑士 154 拉金大厦 212 ii 现代艺术史 目录 iii 第十三求明晰、确定与秩序：风格派与 政治语境与会员制 344 哈莱姆文艺复兴 403 纽曼 447 儿何抽象的追求 305 语境： 托洛茨基与两次世界大战期间的国际社会主义 344 图绘美国情景：地域主义者与社会现实主义者 404 斯蒂尔 450 “艺术是一种水果”：阿尔普的晚年生涯 344 本顿、伍德和霍珀 405 莱因哈特 450 风格派的思想 305 杂交的动物：恩斯特的超现实主义技法 346 摩西奶奶与贺拉斯 ·皮平 408 戈特利布 451 资料： 风格派《宣言—号》(1918年） 306 “夜色、音乐与星光”：米罗与有机抽象超现实主义 349 毕肖普、沙思和布卢姆 409 马瑟韦尔 452 蒙德里安：通过理性寻求精神 306 语境： 萨科与万泽蒂审判 411 巴齐奥特 454 有条不紊的无政府状态：安德烈·马松 352 早期作品 306 用钢铁作画：构成雕塑 455 一个时代的文献：两次世界大战之间的美国摄影家 412 新造型主义 307 谜一般的风景： 唐吉与达利 354 史密斯与德纳 455 社会抗争与个人痛苦：墨西哥艺术家 414 与风格派的决裂 310 达利 354 迪·苏维洛与张伯伦 458 凡·杜斯堡、风格派与元素主义 311 资料： 乔治·巴塔耶，摘自《残酷的艺术实践》(1949年） 355 里维拉 415 超现实的肌理：生物形态的雕塑与集成艺术 459 奥罗斯科 416 风格派的实现：雕塑与建筑 313 法国和西班牙以外的超现实主义：马格利特、德尔沃、 野口勇 459 西凯罗斯 417 梵顿格勒 313 贝尔默、马塔和林飞龙 359 布尔乔亚 459 卡罗 417 凡．特·霍夫与奥德 314 马塔与林飞龙 361 康奈尔 460 塔马约 418 里特维尔 316 女性与超现实主义：奥本海姆、卡恩、坦宁和卡灵顿 362 内威尔森 462 莫多蒂在墨西哥的摄影 418 凡 · 埃斯特恩 316 从来不是真正的“我们中的一员”：毕加索与超现实主义 366 前卫的前行：走向美国抽象艺术 419 表现性的视野：美国摄影的发展 462 绘画与图形艺术： 1920 年代中期至 1930 年代 366 各类展览以及与欧洲的接触 419 卡帕与米勒 463 绾十四求 包豪斯与现代主义的传授 319 《格尔尼卡》及相关作品 369 戴维斯 420 怀特、西斯金德、波特与卡拉汉 463 大胆的轻盈：格罗皮乌斯的建筑 320 1920年代后期至 1940年代的雕塑 370 迪勒与佩雷拉 420 莱维特与德卡拉瓦 464 新铁器时代的先驱者：胡里奥·冈萨雷斯 372 埃弗里与塔克 421 作为实体的建筑物：包豪斯 321 销十八卒 战后的欧洲艺术 467 资料： 沃尔特·格罗皮乌斯，摘自《包豪斯宣言》(1919年） 322 超现实主义雕塑的语言：贾科梅蒂的早年艺术生涯 374 两次世界大战之间的美国雕塑 423 德绍包豪斯 322 英国超现实主义雕塑：摩尔 376 拉雪兹与纳德尔曼 423 语境： 萨缪尔 贝克特与荒诞戏剧 467 基础课：包豪斯课程设置的基础 323 怪异的并置：摄影与超现实主义 377 斯托尔斯与罗萨克 424 重估与违背：法国的具象艺术 468 奠霍利 － 纳吉 323 阿特热的巴黎 378 考尔德 425 毕加索 468 约瑟夫·艾尔伯斯 325 曼·雷、科特兹、塔伯特与人为操纵的图像 378 贾科梅蒂 468 克利 326 绾十七玫 抽象表现主义与新美国雕朔 429 里希埃 471 摄影新闻的发展：布拉塞、布拉沃、奠德尔和卡蒂埃 － 康定斯基 329 布列松 380 蒙德里安在纽约：大都会的节奏 430 巴尔蒂斯 472 包豪斯的工艺大师群 331 英国式视角 ： 布兰德 383 杜布菲 473 进入新的竞技场：抽象表现主义的多种模式 431 施莱耿 331 异样的艺术： 法国的抽象 475 语境： 艺术家与文化行动 431 施托尔策 332 第十六章 第二次世界大战之前的美国艺术 385 福特里耶、凡·维尔德、哈同与苏拉热 475 资料： 克莱门特 格林伯格，摘自《现代主义绘画》（首次发表 布罗伊尔和拜尔 332 沃尔斯、马蒂厄、里奥皮勒和维埃拉 · 达· 去除伪装的美国：八人画派与社会批评 385 千 1960年） 432 技法： 工业进入艺术再进入工业 333 席尔瓦 478 “生发一切的核心＂：国际构成主义与 亨利、斯隆、普雷德加斯特和贝洛斯 386 图画即事件：动作性绘画中的实验 432 德 · 斯塔尔 481 资料： 沃尔特·惠特曼，《横渡布鲁克林渡口》(1856年）第—节 387 霍夫曼 432 “纯粹创造＂：具体艺术 481 包豪斯 333 两位摄影家： 里斯和海因 388 戈尔基 433 加博 334 布鲁克斯 389 威廉 · 德·库宁 433 比尔与洛泽 482 佩夫斯纳 335 战后的并置：意大利和西班牙的具象与抽象 483 291 画廊与施蒂格利茨的圉子 390 波洛克 436 鲍迈斯特 336 奠兰迪 483 施蒂格利茨与施泰肯 390 资料： 哈罗德 罗森伯格，选自《美国行动画家》（首次发表千 从德绍包豪斯到美国包豪斯 337 马里尼与曼祖 484 韦伯、哈特利、马林和达夫 392 1952 年） 439 阿弗罗 485 密斯·凡 · 德 · 罗 337 技法： 通过媒介选择风格 393 克拉斯纳 439 美国包豪斯 339 丰塔纳 485 奥基夫 395 克兰 441 资料： 卢奇奥 丰塔纳，选自《白色宣言》 ( 1946年） 486 直接摄影：斯特兰德、坎宁安和亚当斯 397 汤姆林与托比 442 第十五章 超现实主义及其不满 341 布里 486 来到美国：军械库展 398 古斯顿 443 塔皮埃斯 488 语境： 恋物癖 342 强化对色彩和形式的聚焦：色彩交响主义与精确主义 399 伊莱恩·德 · 库宁与格雷斯·哈蒂根 444 ＂忘掉一切，重新开始”:CoBrA艺术家与亨德瓦萨 489 繁复的简约：色域绘画 445 布勒东与超现实主义的背景 342 色彩交响主义 399 约恩 489 罗斯科 446 超现实主义的两股力量 343 精确主义 400 阿佩尔 490 IV 现代艺术史 v 目录 阿列钦斯基 490 金霍尔茨 538 德国和意大利 602 将种族观念化： 派珀 645 亨德瓦萨 492 杰斯 539 拉丁美洲、澳大利亚和日本 604 风景中的人物： 英国的绘画和雕塑 492 鲁沙 539 打破模式： 实验性住宅 606 第二 十三章后极少主义 647 培根 492 希门尼斯 541 语境： 建筑领域中的女性 610 萨瑟兰 495 个人的文献： 美国摄影中的快照审美 541 庞大的户外作品： 大地作品和地景艺术 649 革新的竞技场： 重要的公共项目 610 弗洛伊德 495 语境： 环境保护主义 649 美国的文化中心、剧院和博物馆 610 摩尔 497 第二十章按规则游戏：六十年代的抽象 547 纪念碑式作品 649 城市规划与机场 613 赫普沃斯 497 资料： 罗伯特 史密森，选自《文化的固限》，最初发表千《艺术 描画面纱：后涂绘性抽象 548 建筑与工程 614 日常生活的奇迹：欧洲摄影家 498 论坛》( 1972 年） 651 资料： 克莱门特格林伯格，节选自《后涂绘性抽象〉）（1964年） 548 技术： 戴马克松房屋 615 索德克 499 风景即经验 653 弗朗西斯与米切尔 548 毕肖夫 500 阿巴卡诺维奇的特定场地雕塑 657 绾二十 二一牧观念－仁义与行动主义艺术 617 杜瓦诺 500 弗兰肯塞勒、路易斯和奥利茨基 549 可视的陈述：纪念碑和公共雕塑 658 彭斯 552 艺术即语言 618 生命的隐喻：过程艺术 663 第十九章新现实主义与波普艺术 501 斜视的角度： 迪本科恩与托姆布雷 553 艺术与语言， 科苏斯 618 贫穷艺术： 梅尔茨、库奈里斯 669 语境： 马歇尔计划与“玛丽莲 梦露教条“ 501 构成单位： 硬边绘画 555 语境： 符号学 618 见证的身体： 具象艺术 670 “向外才是法则”： 欧洲的新现实主义 502 看见事物： 光效艺术 560 韦纳、许布勒和巴里 619 传统写实主义 670 瓦萨雷里 560 记录时间： 巴尔代萨里、河原温和道波温 620 照相写实主义 671 克莱因 502 莱利与安努斯科维奇 561 作为文化批评的观念艺术 620 汉森的超级写实主义雕塑 676 丁格利与桑法勒 504 新媒体动员： 动感与光 562 哈克与阿舍 621 风格化的自然主义 677 阿尔曼 507 劳勒与威尔逊 622 凯撒 507 动感雕塑与动态艺术 563 动感的表面：图案与装饰 678 布伦 622 雷斯 508 用光创作的艺木家 563 人物与模糊性： 新形象艺术 682 延伸的竞技场： 行为艺术与视像 623 克里斯托和让娜 － 克劳德 508 现代主义的极限： 极少主义 567 罗森伯格与莫斯科维茨 683 激浪派 623 罗泰拉、 曼佐尼和布鲁泰尔斯 509 卡罗 568 苏尔坦与詹尼 684 语境： 情境主义者 624 ”这就是明天”： 英国的波普艺术 512 斯特拉 569 博罗夫斯基与巴雷特 686 博伊斯 624 汉密尔顿与保罗齐 512 史密斯、贾德、布莱登和莫里斯 570 芝加哥形象主义者： 纳特与帕施克 688 布莱克与基塔伊 513 资料： 托尼史密斯，摘自 1966年《艺术论坛》的一次访谈 573 媒介即信息：早期的视像艺术 626 施泰尔 688 霍克尼 514 勒维特、 安德烈和塞拉 575 白南准 626 新形象雕塑家： 夏皮罗与弗拉纳根 690 时代的符号：美国的波普艺术 516 技术： 极少主义的材料考顿钢 578 瑙曼 627 劳申伯格 516 极少主义画家 579 坎帕斯的视像艺术 628 第二 十四农后现代主义 693 琼斯 518 复杂的统一： 摄影与极少主义 583 当艺术变成了艺术家： 身体艺术 628 语境： 后结构主义 694 史尼曼与威尔克 628 更接近生活：偶发艺术与环境艺术 521 建筑中的后现代主义 694 第二十一章 20 世纪中叶建筑中的现代主义 585 门迭塔 629 卡普罗、格鲁姆斯与早期的偶发活动 521 阿肯锡 630 “复杂性与矛盾性”：针对现代主义的反动开始了 695 西格尔 523 “宁静不破的浪潮＂ 赖特和勒·柯布西耶晚期的作品 586 伯登 631 赞美“混乱的活力”：后现代主义的折中主义 696 奥登伯格 524 1930年代的赖特 586 吉尔伯特和乔治、安德森和霍恩 631 文丘里、劳赫、斯科特 · 布朗和摩尔 696 “只看表面”：日常生活的图像 526 勒 · 柯布西耶 589 激进的替代： 女性主义艺术 634 资料： 罗伯特文丘里、丹妮斯斯科特布朗和斯蒂文伊泽 戴恩 526 纯粹与比例： 美国的国际风格 592 女性主义艺术项目 635 纳尔， 选自《向拉斯维加斯学习》( 1972 年） 697 萨马拉斯与阿茨希瓦格 526 格罗皮乌斯和密斯 · 凡 · 德 · 罗的影响 592 抹去艺术与生活之间的界限： 后期的女性主义艺术 637 霍莱茵、斯特恩和矶崎新 700 里维斯 529 摩天大楼 593 利希滕斯坦 529 凯利 637 讽刺的辉煌： 后现代建筑与历史 703 居住建筑 596 沃霍尔 531 游击队女孩 638 约翰逊 703 技术： 丝网印刷 533 国际主义的语境化：欧洲、拉丁美洲、 亚洲和澳洲的 安托尼 638 斯特林、雅恩、阿马甲尼和福斯特 705 罗森奎斯特、韦塞尔曼和印第安纳 534 发展 597 从隐形到显形：艺术与种族政治 639 贝聿铭与弗里德 707 林德纳、玛丽索和科利塔修女 535 芬兰 597 OBAC、 Afri-CoBRA和 SPARC 640 安藤忠雄与佩里 710 “新蛾摩拉”的诗学： 西岸艺术家 537 英国 598 林戈尔德与民间传统 642 什么是建筑物？ ： 解构 711 第伯 537 法国 600 社会与政治批评： 哈蒙斯、 科尔斯科特 642 语境： 解构 vs 解构主义建筑 712 w 现代艺术史 目录 vii 结构即隐喻： 建筑抽象 714 第二十六章当代艺术与现代主义的重新谈判 763 中文版前言 灵活的空间：建筑与都市主义 717 语境： 国家艺术基金 764 普拉特 － 兹伯格和杜安尼 718 语境： 国际艺术展览 764 库哈斯和 OMA 721 商品艺术 765 后现代的实践： 突破艺术史 723 后现代的竞技场： 装置艺术 768 挪用 ： 克鲁格、莱文、普林斯和舍曼 723 CoLab、 埃亨和奥索里奥 768 克鲁格 723 卡巴科夫 770 霍尔泽、麦科勒姆和坦西 728 维奥拉 770 陌生的熟悉： 英国和美国雕塑 772 第一．十五心以史作画 733 重演与重新阐释： 作为艺术的艺术史 775 原始的激情： 新表现主义 734 交汇点：探索后现代的抽象 780 德国新表现主义： 巴塞利兹、吕佩尔茨、 彭克和 伊门多夫 735 第二十七章当代艺术与全球化 785 波尔克、里希特和基弗 738 资料： 格哈德里希特，选自《1964一1965年的笔记》 740 语境： 现代艺术展览与后殖民主义 785 意大利新表现主义： 克莱门特、基亚和库奇 742 界定我们的线条： 定位越界 786 本版 《 现代艺术史》 中文译本的首次出版，是一 义的目的。 艺术交流在 1949 年之后逐渐式微，进而 美国的新表现主义： 施纳贝尔、萨利和费舍尔 743 艺术与文化表达 786 次反思的时机，也是致谢钱志坚博士的机会。 在 1966—1976 年的“文化大革命”期间受到了强烈 技术： 选择媒材 744 长成的身份 790 《 现代艺术史 》最初出版千 1968 年，那是美国 的抑制。 在最近的数十年中 ，中国与西方之间的艺术 关于再现： 1980年代的绘画和摄影 746 身份即地方 793 首次推出有关前卫艺术发展和影响的教科书的恰当时 和学术互动得到了重生，而专攻现代主义的艺术史家 隆哥 746 皮相： 身份与身体 798 机。 自 19 世纪后期以来一直引导着进步艺术家走向 们对千国际间的合作尤其表现得兴趣盎然。 斯塔思兄弟 747 身体即自我 799 社会批评、机构对抗和进步思想的种种动力，同样驱 因此， 钱志坚博士翻译的《现代艺术史》的出 吉尔伯特和乔治 748 拍摄身体 800 动着欧洲和美国数百万学生投身到 1968 年的广泛抗 版，可谓恰逢吉时。 今天人们重新燃起对现代艺术的 辛辣的宣言： 绘画即社会良知 749 缺席的身体 803 议之中。 前卫文化从来没有像现在这样对我们的生活 兴趣，加之国际间学术合作的拓展，有望推进现代主 格鲁布与斯佩罗 749 生平的艺术 806 有意义，而 《 现代艺术史》 的出版使得艺术史教授们 义研究在中国的可观发展。 中国的学生现在可以轻易 科与艾波布鲁格 750 全球化与艺术机构 810 能够在原先排除 20 世纪艺术的大学课程设置中增加 地获得原本面向美国本科学生讲授现代艺术的标准教 在符号的帝国：新几何 752 于预全球博物馆 811 有关现代主义的课程。 科书。 作为现代艺术的概论性著作，这本教科书是全 新几何抽象： 哈雷和布莱克纳 752 设计全球性的博物馆 813 《 现代艺术史》 在当年的出版， 对千美国大学的 面的，但并不是详尽透彻的，因此学生们尽可以超出 多部的总合： 1980年代的抽象 754 语境： 前卫—消遣 814 师生们来说是适逢其时的，但对千研习欧洲艺术史的 本著作中所呈现的艺术家和各种论点，而在全球语境 默里 754 语境： 普利兹克奖 815 中国师生来说却不算是一个良好的时机。 中国的艺术 中去丰富他们对千现代艺术的理解。 下一代的中国艺 温特斯 754 家和学者自 19 世纪末以来就参与到欧洲的现代主义 术史家将有充分的准备去拓展我们 目前对现代主义的 塔弗 755 参考文献 817 运动之中，许许多多的年轻艺术家远赴巴黎、 伦敦、 理解，不管是现代主义在西方的历史，还是它之千中 斯库利 755 术语表 847 慕尼黑和其他城市学习欧洲艺术的技法和理论。 当然， 国文化的影响意义。 荣誉墙： 涂鸦与卡通艺术家 756 索引 851 中 国与西方之间美学思想的流动总是一种双向的交 哈林与巴斯奎亚特 756 图片版权 905 沃纳罗维茨与黄马鼎 758 译后记 911 流，而像詹姆斯·阿博特 · 麦克尼尔· 惠斯勒这样的 伊丽莎白· 曼斯菲尔德 罗林斯和 KOS 759 出版后记 913 欧洲前卫艺术家还把中国的母题和技法运用千现代主 2019 年于宾夕法尼亚州立大学 绘制艺术史 761 柯林与尤斯塔维奇 761 viii 现代艺术史 中文版前言 ix